{"id":28099,"date":"2022-07-26T09:41:53","date_gmt":"2022-07-26T07:41:53","guid":{"rendered":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/?p=28099"},"modified":"2022-07-26T09:42:33","modified_gmt":"2022-07-26T07:42:33","slug":"cultura-el-freud-argentino-de-la-musica-un-recorrido-psicoanalitico-por-las-canciones-del-indio-solari-gabriel-artaza-saade","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/?p=28099","title":{"rendered":"Cultura – El Freud argentino de la m\u00fasica. Un recorrido psicoanal\u00edtico por las canciones del Indio Solari. [Gabriel Artaza Saade]"},"content":{"rendered":"

Un recorrido psicoanal\u00edtico por las canciones del Indio Solari<\/b><\/span><\/p>\n

El Freud argentino de la m\u00fasica<\/b><\/span><\/p>\n

La poes\u00eda del Indio es un planeta acerca de las pasiones de la subjetividad. La l\u00edrica en sus canciones transita entre lo que el Indio puede captar del Otro y de c\u00f3mo se hace eco de esa voz.<\/b><\/span><\/p>\n

P\u00e1gina\/12<\/a>, 21 de julio de 2022 <\/b><\/span><\/p>\n

Correspondencia de Prensa<\/a>, 26-7-2022<\/strong><\/span><\/p>\n

\u201cFormidables guerreros en jeep<\/i><\/span><\/p>\n

los titanes del orden viril\u201d<\/i><\/span><\/p>\n

Nuestro amo juega al esclavo<\/span><\/p>\n

Los redondos [Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota] y sus letras forman una parte importante de mi vida. Me encontr\u00e9 con ellos en la adolescencia, en el mismo momento en que le\u00eda La interpretaci\u00f3n de los sue\u00f1os de Freud. En este ensayo prefer\u00ed no volcarme a los libros biogr\u00e1ficos de la banda ni de especialistas, solo voy a recurrir a una peque\u00f1a entrevista radial, ya que apost\u00e9 a abordar este escrito a partir de mi interpretaci\u00f3n personal que en definitiva no busca la verdad \u00faltima.<\/span><\/p>\n

Los redondos y lo que representa la figura de su l\u00edder, el Indio Solari, como fen\u00f3menos lo podemos entender dentro de una filiaci\u00f3n transgeneracional: va de padres -y sus sustitutos- a hijos, es decir, que se transmite de generaci\u00f3n en generaci\u00f3n. Es por ello que en los recitales del Indio, como as\u00ed tambi\u00e9n, de los \u00faltimos que dieron los redondos, vimos a gente muy joven, esos chicos recibieron esa herencia de un mayor y por eso estaban ah\u00ed. Ellos escucharon hablar de la Misa Ricotera, y quer\u00edan celebrar la aparici\u00f3n de su Mes\u00edas. Y es por eso que tambi\u00e9n rompen lo generacional ya que en su misa est\u00e1n todos hermanados en una fraternidad musical.<\/span><\/p>\n

A nivel pol\u00edtico generan un efecto sorprendente a pesar de la conocida inclinaci\u00f3n pol\u00edtica de Solari que, sin embargo, logra burlar la grieta. \u00bfQui\u00e9n no se maravill\u00f3 ante la frase \u00abel lujo es vulgaridad\u00bb? \u00bfQui\u00e9n no grit\u00f3 y cant\u00f3 \u00abno lo so\u00f1\u00e9\u00bb?<\/span><\/p>\n

El Indio Solari es un tejedor de met\u00e1foras que no teme hacerle trampas al lenguaje, hay que poseer una agudeza y que la misma sea sancionada por el Otro, que en definitiva es el destinatario, tal como sucede en el chiste seg\u00fan Freud. Los cientos de grafitis con frases ricoteras del Indio dan cuenta de una amplia sanci\u00f3n confirmatoria de la agudeza del poeta.<\/span><\/p>\n

Es tan simple as\u00ed no pod\u00e9s elegir<\/b><\/span><\/p>\n

En entrevista radial con Mario Pergolini le contaba c\u00f3mo entiende la composici\u00f3n l\u00edrica de sus canciones: \u00abLa gente cree que la l\u00edrica tiene que ser filos\u00f3fica o reflexiva y en realidad es un pensamiento r\u00edtmico. Y debe ser tomado oracularmente… trabajar de esa manera resuena en la gente\u00bb. Lo cual me recuerda a una entrevista al psicoanalista Jacques Lacan, realizada por Paolo Caruso en 1969, en donde plantea: \u201cSaber esto, saber leer un texto y comprender lo que quiere decir, darse cuenta de qu\u00e9 ‘modo’ est\u00e1 escrito (en sentido musical), en qu\u00e9 registro, implica muchas otras cosas, y sobre todo, penetrar en la l\u00f3gica interna del texto en cuesti\u00f3n\u201d. Uno de los prop\u00f3sitos de este ensayo es penetrar en la l\u00f3gica interna de sus canciones.<\/span><\/p>\n

Pero retomemos la entrevista a Solari. Podr\u00eda hacer una equivalencia con las interpretaciones en un tratamiento anal\u00edtico, ya que las mismas no consisten en decir cosas ingeniosas, sino saber captar el pensamiento r\u00edtmico de un paciente. Que sea oracular es c\u00f3mo funcionan algunas interpretaciones en un an\u00e1lisis: es decir, como un enigma que queda resonando en el sujeto ya que tiene que ver con \u00e9l aunque no sepa muy bien c\u00f3mo.<\/span><\/p>\n

No se entiende el men\u00fa, pero la salsa abunda<\/span><\/strong><\/p>\n

De ah\u00ed que nos podamos preguntar \u00bfde qu\u00e9 hablan las canciones de los redondos que resuenan en la gente? Y con esto quiero volver al punto anterior, cuando habl\u00e9 de la composici\u00f3n po\u00e9tica, ya que mucho se plantea acerca del misterio que encierran sus letras. Considero que la l\u00edrica en sus canciones transita entre lo que el Indio puede captar del Otro (social y del lenguaje), y de c\u00f3mo se hace eco de esa voz, expresada mediante versos, como lo canta en \u201cVencedores vencidos<\/em>\u201d: \u201cMe voy corriendo a ver qu\u00e9 \/ escribe en mi pared \/ la tribu de mi calle…\/ la banda de mi calle… \/ \u00a1la tribu de mi calle!\u201d.<\/span><\/p>\n

Ahora bien, \u00bfqu\u00e9 t\u00f3picos abordan sus canciones? Las letras hablan de las tramas fundamentales de la humanidad: el amor, el trabajo, el tiempo, la muerte, el dolor, del narcisismo y, por sobre todo, de su ca\u00edda. Como as\u00ed tambi\u00e9n hablan del deseo, de la violencia, de las traiciones. En definitiva, la poes\u00eda del Indio es un planeta acerca de las pasiones de la subjetividad, en las cuales hay mucha sopa. Ahora les propongo sorber en ellas.<\/span><\/p>\n

\u00a1Es hora de levantarse querido! \u00bfDormiste bien?<\/b><\/span><\/p>\n

Sin embargo, una de las tramas m\u00e1s importantes que canta el Indio Solari y que muerde el nervio del alma humana son los temas relativos al sue\u00f1o y a las fallas del mismo. Es por eso que el Indio Solari es nuestro Freud argentino de la m\u00fasica, ya que a partir de hablar de los sue\u00f1os y de lo que los mismos provocan consigui\u00f3 sus primeros \u00e9xitos: recordemos que en el primer disco de los Redondos llamado \u201cGulp<\/em>\u201d, su canci\u00f3n m\u00e1s difundida fue La bestia pop<\/em> que en su letra expresa: \u201cMi h\u00e9roe es la gran bestia pop \/ que enciende en sue\u00f1os la vigilia \/ que antes que cuente diez \/ dormir\u00e1\u201d. Si nos detenemos en la letra del pogo m\u00e1s grande del mundo -que propongo leerla de una forma no literal: ya que entona \u201cNo lo so\u00f1\u00e9\u201d- habla de esas im\u00e1genes -material fundamental en la producci\u00f3n de los sue\u00f1os- que pueden volverse siniestras como lo son las pesadillas nocturnas. Al comienzo de su letra nos dice \u201cEn este film velado en blanca noche\u201d, y \u00bfqu\u00e9 es el sue\u00f1o sino un film velado?<\/span><\/p>\n

El Indio logr\u00f3 que podamos gritar y cantarle a los sue\u00f1os y sus fallas -las pesadillas- a aquellas im\u00e1genes siniestras, al momento en el que el sue\u00f1o se presenta en su car\u00e1cter m\u00e1s traum\u00e1tico para un sujeto. Y este aspecto que remarco tiene mucho que ver con la terap\u00e9utica del psicoan\u00e1lisis, ya que tanto para Freud, como Lacan, el sue\u00f1o en su aspecto m\u00e1s real tiene como funci\u00f3n principal la de despertar. Es decir que, contrario al sentido com\u00fan, en el cual pensamos que la vigilia es la \u201crealidad\u201d, el psicoan\u00e1lisis plantea que es en los sue\u00f1os donde encontramos –y en forma m\u00e1s descarnada en las pesadillas– lo real del deseo, por eso generan angustia por lo que presentifican. Precisamente \u201cdespertamos\u201d, en las pesadillas, cuando nos acercamos a ese real del deseo que es lo que nos genera angustia. En definitiva \u201cdespertamos\u201d para seguir durmiendo con los ojos abiertos en la vigilia. Mientras que, muy por el contrario, un psicoanalista apunta a otro despertar de ese sujeto que se la pasa durmiendo con respecto a su deseo cuando est\u00e1 en vigilia. El despertar en un an\u00e1lisis es en funci\u00f3n del deseo. Parafraseando una canci\u00f3n de los redondos, podr\u00eda formular que la labor de un analista apunta a: \u201c\u00a1Es hora de levantarse querido! \u00bfdormiste bien?\u201d.<\/span><\/p>\n

El tic no alcanza a tac<\/b><\/span><\/p>\n

Me gustar\u00eda pasar ahora a otro punto fundamental y es la cuesti\u00f3n del tiempo. Para el psicoan\u00e1lisis, el mismo no sigue la l\u00f3gica del reloj, es decir, no es el tiempo cronol\u00f3gico sino que toma otros carriles. De ah\u00ed que Lacan pueda formular que la \u201crepresi\u00f3n viene del futuro\u201d no del pasado. Por eso el Indio, que tambi\u00e9n es lacaniano en sus composiciones, pudo cantar El futuro lleg\u00f3 hace rato<\/em>. Justamente para plantear que el futuro es bien cercano a nosotros y no tiene que ver con las ilusiones y espejismos que constantemente nos formulamos sobre lo que vendr\u00e1.<\/span><\/p>\n

Por otro lado, el tiempo tambi\u00e9n aparece en las letras de los redondos con una coloraci\u00f3n afectiva, se presenta te\u00f1ido de manera vertiginosa o man\u00edaca, como as\u00ed tambi\u00e9n de modo triste y melanc\u00f3lico. En \u201cYa nadie va a escuchar tu remera<\/em>\u201d habla del tiempo vertiginoso: \u00abesto es ef\u00edmero… el tic no alcanza a tac\u00bb, expresa. Como as\u00ed tambi\u00e9n nos canta del tiempo que se hace lento y largo. Hablo del tema \u201cEspejismos<\/em>\u201d que indica: \u00abla tierra gira hoy menos veloz…\u00bb y si prestamos atenci\u00f3n a toda la melod\u00eda que acompa\u00f1a nos da esta sensaci\u00f3n de lentitud, de pesadez.<\/span><\/p>\n

Hay mucha chispa a\u00fan en tu cerebro loco<\/b><\/span><\/p>\n

Ahora vayamos a otra tem\u00e1tica muy importante, me refiero a ese lugar que en la segunda t\u00f3pica Sigmund Freud denomin\u00f3 el Yo, sede del ego y del narcisismo.<\/span><\/p>\n

La segunda t\u00f3pica es una cartograf\u00eda del psiquismo expuesta por Freud en 1923. La misma consiste en pensar el aparato ps\u00edquico a partir de tres instancias: Yo, Ello y Supery\u00f3. El Yo como lo referido a la conciencia y al narcisismo; el Ello donde se alojan las pulsiones y deseos inconscientes; el Supery\u00f3 como una instancia moral paradojal. Una de las cuestiones m\u00e1s subversivas que presenta Freud es que el Yo es el principal vasallo, un simple esclavo en su propia casa, para decirlo bajo la l\u00edrica ricotera: \u201cso\u00f1\u00e1s la hoguera donde siempre sos la le\u00f1a\u201d.<\/span><\/p>\n

En sus letras los redondos transmiten el desconocimiento que esta Instancia ps\u00edquica asume cuando se cree que es due\u00f1a y se\u00f1ora de sus acciones, cuando se cree que es el ombligo del mundo: \u201cVen\u00eda r\u00e1pido, muy r\u00e1pido y se le solt\u00f3 un pat\u00edn a \u00e9l, que era rey de esta jungla\u201d. Las canciones ricoteras m\u00e1s bien nos exponen el estallido y la ca\u00edda estrepitosa de los narcisismos inflados exponiendo su farsa.<\/span><\/p>\n

En la canci\u00f3n Juguetes perdidos<\/em>, introduce una pasi\u00f3n fundamental del Yo, con una perfecta y exquisita descripci\u00f3n: \u00abcuanto m\u00e1s alto trepa el monito as\u00ed es la vida el culo m\u00e1s se le ve\u00bb. Esa imagen es maravillosa y sintetiza un punto trascendental de la vida: cuanto m\u00e1s arriba nos encontramos a nivel profesional, laboral, etc, m\u00e1s se acrecienta -por nuestros pares- a convertirnos en objeto de la cr\u00edtica.<\/span><\/p>\n

Por \u00faltimo, el Supery\u00f3 como sede de lo moral paradojal, aquella instancia que martiriza la subjetividad mediante pensamientos que producen culpa y castigo, es decir pensamientos que se tornan una obligaci\u00f3n bajo el yugo de la moralidad dictaminando un deber-ser. En clave de las letras ricoteras lo resumir\u00eda como: \u201cTodo lo que est\u00e1 en mi nube es nada m\u00e1s que tu serm\u00f3n fatal\u201d.<\/span><\/p>\n

Donde hay dolor, habr\u00e1 canciones<\/b><\/span><\/p>\n

Pasemos ahora a otro t\u00f3pico que tambi\u00e9n es un contenido imprescindible para cualquier reflexi\u00f3n seria sobre el alma humana. Me refiero al dolor. En la l\u00edrica de Solari, lo encontramos metaforizado infinidad de veces. En este punto me pregunto, \u00bfhay alguna banda o solista de trayectoria que haya \u2018trabajado\u2019 tanto este particular asunto? Pero para no extenderme me voy a detener en apenas dos locuciones que se encuentran en sus temas. En \u201cEl infierno est\u00e1 encantador<\/em>\u201d dice la canci\u00f3n \u00ab\u00bfpuede alguien decirme: me voy a comer tu dolor\u00bb. Y este aspecto es fundamental para la cl\u00ednica que practica el psicoan\u00e1lisis y c\u00f3mo entiende los padecimientos subjetivos. Ya que si algo ense\u00f1a el psicoan\u00e1lisis sobre el dolor es que en ese lugar experimentamos nuestra posici\u00f3n paradojal con el placer, es decir que gozamos en el dolor: en t\u00e9rminos ricoteros dir\u00edamos \u201cSalando las heridas\u201d. Lo cual conlleva a que sea imposible de empatizar, por m\u00e1s que el dolor sea similar de un sujeto a otro. El duelo, por ejemplo, es un dolor intransmisible. Nadie puede comer el dolor del otro, es un imposible de empatizar. Sin embargo, esto no implica que la tarea de un psicoanalista sea desatenderlo, muy por el contrario. Su abordaje se realiza desde lo m\u00e1s singular del sujeto doloso. En ese sentido la cl\u00ednica del psicoan\u00e1lisis es una terap\u00e9utica que no es como las dem\u00e1s, analizarse es contrario a la maquinaria capitalista, para la cual todos los sujetos son iguales, meros consumidores de la producci\u00f3n en masa (Onamb\u00f3licos asteroides).<\/span><\/p>\n

Profundicemos este aspecto de la terap\u00e9utica anal\u00edtica, vali\u00e9ndonos una vez m\u00e1s de la po\u00e9tica de Solari. Y es que un tratamiento anal\u00edtico no es sin angustia, es decir, atravesar la experiencia de un an\u00e1lisis implica una cuota de sufrimiento considerable, para abandonar precisamente una posici\u00f3n de goce. En definitiva, dicho en la l\u00edrica ricotera: \u201cCuando enferm\u00e1s con tanta gana, cerr\u00e1s las filas del dolor\u201d.<\/span><\/p>\n

Vivir, solo cuesta vida<\/b><\/span><\/p>\n

Ahora me interesa centrarme en las dos pulsiones fundamentales del alma humana, es decir la de vida y muerte, como las denomin\u00f3 Sigmund Freud. Una de las ense\u00f1anzas clave de esta conceptualizaci\u00f3n es comprender que siempre se presenta una con la otra, es lo que el creador del psicoan\u00e1lisis denomin\u00f3 mezcla pulsional. Cuando creemos que realizamos cualquier \u201cactividad humana\u201d que es solo pulsi\u00f3n de vida, por abajo se cuela la de muerte.<\/span><\/p>\n

Y para abordar tan trascendental aspecto me gustar\u00eda detenerme en una canci\u00f3n de la cual se hicieron miles de grafitis en paredes, l\u00edrica que habla de la muerte, pero de un modo muy indirecto, que en definitiva como en la poes\u00eda, es el modo m\u00e1s eficaz. En Ropa sucia<\/em> encontramos una met\u00e1fora maravillosa: \u00abvivir solo cuesta vida\u00bb. En principio aparece como esas definiciones circulares, es como un pleonasmo. Vivir se paga con vida, solo cuesta vida. Pero esto que parece una pavada sin embargo encierra un conocimiento muy grande. \u00bfCon qu\u00e9 moneda se paga por el desgaste de la vida? Precisamente con vida. Conclusi\u00f3n: tenemos menos vida, es decir estamos m\u00e1s cerca de la muerte.<\/span><\/p>\n

Demos una vuelta m\u00e1s sobre esta frase. Todo sujeto de alg\u00fan modo \u201csabe\u201d que vivir cuesta vida. Solo que lo reprime, sino \u00bfc\u00f3mo ser\u00eda posible que pasemos tanto tiempo frente a una pantalla perdiendo el tiempo en cuestiones in\u00fatiles e inservibles? Precisamente el neur\u00f3tico necesita reprimir para no enfrentarse a ese punto angustiante: \u201cLa vida sin problema es matar el tiempo a lo bobo\u201d. Y en este sentido un tratamiento anal\u00edtico sirve para que los sujetos no malgasten su tiempo en sandeces de las cuales luego se quejan y se reprochan. Un psicoan\u00e1lisis sirve para evitar esa represi\u00f3n y conectarlo con su deseo, el an\u00e1lisis conduce a los sujetos, como dice el Indio en otra canci\u00f3n, para ser el fuego y bailar en las llamas. Esa llama el psicoan\u00e1lisis la nombra deseo. Para que las actividades de la vida no sean rutinarias y autom\u00e1ticas, precisamente hay que condimentarlas con la sal de la vida, que es lo que denominamos deseo. Vivir solo cuesta vida en tanto hay un deseo en juego en lo que vivimos, eso es otra manera de pensar qu\u00e9 quiere decir la frase de esta canci\u00f3n que resuena en un mont\u00f3n de sujetos.<\/span><\/p>\n

Para estar en Dios hay que bailar de amor<\/b><\/span><\/p>\n

Dej\u00e9 para el final uno de los t\u00f3picos que tambi\u00e9n el Indio aborda en sus canciones y es la cuesti\u00f3n del amor. De ah\u00ed que nos podamos preguntar \u00bfsi sometemos sus versos al filtro de la deconstrucci\u00f3n contempor\u00e1nea, acaso su l\u00edrica envejeci\u00f3 bien? Resolv\u00e1moslo con sus canciones.<\/span><\/p>\n

Es el Indio quien entona lo que hoy llamamos ghosting<\/i> con esos versos que dicen: \u201cNo calent\u00e1s la misma cama por dos noches \/ me reclamaba y no la quise o\u00edr\u201d. Como as\u00ed tambi\u00e9n construye estos que plantea: \u201cPero dos que se quieren, se dicen cualquier cosa\u201d, ya que en el campo del amor, \u201cel maldito amor que tanto miedo da\u201d, precisamente un var\u00f3n para \u2018tomar coraje\u2019 muchas veces recurre a sustancias: \u201csobrio no te puedo ni hablar \/ estoy perdido sin mi estupidez\u201d. Y adem\u00e1s, es el mismo que canta \u201csi no hay amor \/ que no haya nada entonces\u201d, planteando una visi\u00f3n del amor -al igual que en el psicoan\u00e1lisis- que no es edulcorada, sino m\u00e1s bien que incluye sus componentes oscuros y dolorosos: \u201cQuiero morder el tallo de su rosa, \/ aunque me clave sus u\u00f1as espinas\u201d, como as\u00ed tambi\u00e9n \u201cDisculpa mis actos de hamp\u00f3n \/ Siempre hay quilombito en un cielo de dos\u201d.<\/span><\/p>\n

Si bien ni machirulo ni var\u00f3n deconstruido quiz\u00e1s sean t\u00e9rminos que excedan la edad de un setent\u00f3n, ya que el frontman de los Redondos no deja de ser un var\u00f3n de otra \u00e9poca, pero, sin embargo, se supo situar en el campo del amor de un modo diferente al convencional o a lo que se esperaba de \u00e9l como var\u00f3n. En ese sentido se puede entender el nombre de la canci\u00f3n \u201cYo no me ca\u00ed del cielo<\/em>\u201d, es decir a esta expresi\u00f3n me gusta pensarla como que el Indio es hijo de una \u00e9poca, de un tiempo en el cual no se las trataba muy bien a las mujeres en el campo amoroso y por eso mismo le canta a una a la cual le dice \u201cNena, no quiero perderte\u201d y m\u00e1s adelante \u201chay mucho vino malicioso \/ y poco vino del mejor\u201d. Como as\u00ed tambi\u00e9n en \u201cLa hija del fletero<\/em>\u201d, cuando canta \u201csiempre fui menos que mi reputaci\u00f3n\u201d. S\u00ed, al fin al cabo \u00bfqu\u00e9 hombre no es menos que la reputaci\u00f3n que se hacen de \u00e9l?<\/span><\/p>\n

\u201cEmpiezo por el final \/ Terminar\u00e9 en el principio\u201d habla del planeta de t\u00f3picos que la l\u00edrica del Indio aborda en sus canciones, con lo cual resulta dif\u00edcil concentrar en uno a un artista que se convirti\u00f3 en autor por la importancia de su obra, pero hay un fantasma de juventud que atraviesa sus composiciones y es el amor ligado a su posici\u00f3n viril. Entonces, teniendo en cuenta la pregunta que hice al inicio de este apartado, \u00bfno fue acaso el amor un modo de salirse de la masculinidad hegem\u00f3nica? \u00bfQui\u00e9n es el Indio Solari, sino aquel compositor que nos vino a cantar con el rostro gustoso, sin m\u00e1scaras que tape el moh\u00edn de tu desd\u00e9n, con los pu\u00f1os en alto deseando al final, hacer la revoluci\u00f3n con una canci\u00f3n de amor?.<\/span><\/p>\n

* Gabriel Artaza Saade<\/strong> es psicoanalista y escritor.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

La poes\u00eda del Indio es un planeta acerca de las pasiones de la subjetividad. La l\u00edrica en sus canciones transita entre lo que el Indio puede captar del Otro y de c\u00f3mo se hace eco de esa voz.<\/p>\n","protected":false},"author":102520410,"featured_media":28098,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_coblocks_attr":"","_coblocks_dimensions":"","_coblocks_responsive_height":"","_coblocks_accordion_ie_support":"","_crdt_document":"","advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[2367],"tags":[17212,703608837,703604715,703604716,703608838,703608836],"class_list":{"0":"post-28099","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","6":"hentry","7":"category-cultura","8":"tag-america-latina","9":"tag-ego","10":"tag-freud","11":"tag-lacan","12":"tag-narcisismo","13":"tag-redonditos-de-ricota","15":"fallback-thumbnail"},"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/correspondenciadeprensa.com\/wp-content\/uploads\/2022\/07\/Indio-Solari2607-262212947-1658820403575.jpg?fit=954%2C526&ssl=1","jetpack_likes_enabled":false,"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p7lt2C-7jd","amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/28099","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/102520410"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=28099"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/28099\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":28106,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/28099\/revisions\/28106"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/28098"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=28099"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=28099"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=28099"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}