Mujeres bellas y fuertes.<\/b><\/span><\/p>\n Es uno de los finales m\u00e1s ic\u00f3nicos del cine, aunque pretendi\u00f3, m\u00e1s bien, ser el principio de algo. Para algunos, lo \u00fanico que hizo Ridley Scott fue dar vuelta la f\u00f3rmula del buddy film 1<\/a><\/sup> sin cambiar nada m\u00e1s que el sexo de los protagonistas; para otros, lo que logr\u00f3 fue transformar radicalmente el papel de la mujer en el cine. Y si bien se podr\u00e1 argumentar que Thelma y Louise no es gran cine, nadie podr\u00e1 negar que es una gran pel\u00edcula, adem\u00e1s de un artefacto cultural duradero.<\/b><\/span><\/p>\n Brecha<\/a>, 8-10-2021<\/b><\/span><\/p>\n Correspondencia de Prensa<\/a>, 8-10-2021<\/strong><\/span><\/p>\n Ya casi lo olvidamos \u2013han pasado 30 agitados a\u00f1os\u2013, pero la pel\u00edcula levant\u00f3 una polvareda solo equiparable a la que provocan los 15 patrulleros (y el helic\u00f3ptero) persiguiendo al Ford Thunderbird celeste que Louise maneja a toda velocidad por el Gran Ca\u00f1\u00f3n rumbo a la libertad y la muerte. Lo cierto es que la historia de Thelma y Louise podr\u00eda contarse, simplemente, como la de su recepci\u00f3n, pero el filme es mucho m\u00e1s que eso. Por ejemplo, hoy podr\u00edamos mirarla, aunque sea por un minuto, desde este presente que nos dej\u00f3 el movimiento #MeToo, disparado por los abusos del productor Harvey Weinstein. Y es que, a poco de comenzar el segmento \u00abCasting\u00bb, de esa especie de making of de la pel\u00edcula titulado Thelma & Louise:<\/em> The Last Journey<\/em> (2003), el director Ridley Scott relata los problemas que encontr\u00f3 para producirla. Y mientras est\u00e1 dando cuenta de la frialdad con la que fue recibido el proyecto, devela, como al pasar, la respuesta que recibi\u00f3 del ejecutivo de un estudio cuyo nombre no revela: \u00ab\u00bfDos conchudas en un auto? No entiendo\u00bb. Una respuesta elocuente respecto del statu quo hollywoodense y su misoginia.<\/span><\/p>\n Como fuera, ese guion de una escritora primeriza (Callie Khouri), que quer\u00eda conseguir 1 mill\u00f3n de d\u00f3lares para dirigir la pel\u00edcula ella misma, termin\u00f3 encontrando su camino de la mano de Ridley Scott, que no quer\u00eda dirigirla. De pronto, a Peter Fonda y Dennis Hopper montando sus motos a la ca\u00edda del sol les aparecieron unas inesperadas compa\u00f1eras de carretera. A pesar de su reticencia, Scott era perfecto para la tarea, un experto en trabajar dentro de los relatos de g\u00e9nero, en mezclarlos y hacerlos grandiosos (la ciencia ficci\u00f3n con el relato de horror o con el noir, sin olvidar las puntas de cr\u00edtica social, como en Alien y Blade Runner, por ejemplo). Muchos se\u00f1alaron que, si hab\u00eda similitudes en Thelma y Louise con alguna pel\u00edcula de 1969, no era solo la obvia con Easy Rider, sino las que exist\u00edan con Butch Cassidy, incluyendo el cuadro final congelado \u2013el convertible suspendido sobre el Gran Ca\u00f1\u00f3n o Butch y Sundance corriendo de frente hacia las balas\u2013 o, incluso, con Bonnie y Clyde, estrenada dos a\u00f1os antes. Este hilo de comparaciones habla de ese cruce de g\u00e9neros al que Scott es tan afecto: una road movie que es un western con toques gangsteriles y, c\u00f3mo no, algo m\u00e1s que una pizca de comedia. Muy raro para una pel\u00edcula que gira en torno a una violaci\u00f3n. No la de Thelma, que se ve, pero no se consuma, sino la de Louise, que no se ve, pero que est\u00e1 enterrada en un pasado texano al que alude sin explicitarlo demasiado. As\u00ed, Louise le dispara a una violencia que viene del pasado, pero que se verifica en el presente sobre los cuerpos de las mujeres. De cualquier mujer.<\/span><\/p>\n Que Louise no ten\u00eda pensado matar a Harlan queda claro cuando, tras liberar a Thelma, le dice: \u00abEn el futuro, cuando una mujer llora as\u00ed, es que no se est\u00e1 divirtiendo para nada\u00bb.<\/span><\/p>\n Pero no habr\u00e1 futuro ni para Harlan ni para nadie. Louise mata a Harlan porque este, lejos de arrepentirse o simplemente callarse, la insulta. Es entonces que ella sabe que Harlan es un hombre que cree que violar es su derecho, que lo ha hecho antes y lo volver\u00e1 a hacer. Pero al dispararle a Harlan cuando la violaci\u00f3n se ha evitado, ella y Thelma quedan m\u00e1s all\u00e1 de cualquier posibilidad de salvaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n Femifachas<\/b><\/span><\/p>\n Previsiblemente, la cr\u00edtica m\u00e1s frecuente que se le hizo a la pel\u00edcula fue que estas mujeres se comportaban como hombres. Se dijo que el ejercicio de la violencia, el situarse por fuera de la ley y el regodeo en la venganza eran fruto de un feminismo mal entendido, de tema fascista. Eso por no hablar de las actitudes liberales de estas mujeres frente el sexo, que las hac\u00edan culpables de todo lo malo que les pasaba. Ellas lo merec\u00edan todo, y tambi\u00e9n la denuncia del retrato pat\u00e9tico que la pel\u00edcula ofrec\u00eda de los hombres en general. Sin embargo, si estos mismos cr\u00edticos eran los que afirmaban que Scott no hab\u00eda hecho otra cosa que trasladar las buddy movies al g\u00e9nero femenino, lo que reconoc\u00edan, de facto, era el tratamiento que Hollywood le daba hist\u00f3ricamente a la mujer, algo que, al parecer, les parec\u00eda genial hasta ese momento.<\/span><\/p>\n Lo que los cr\u00edticos no previeron fue que la gran mayor\u00eda del p\u00fablico no leer\u00eda el filme de esta manera, sino que iba a hacer lo que hace siempre: identificarse con el h\u00e9roe, independientemente del g\u00e9nero al que perteneciera. Y tal vez no lo previeron porque, hasta entonces, no hab\u00eda demasiadas pel\u00edculas que pusieran el discurso femenino en el centro y el masculino en el margen. O porque las reivindicaciones feministas, a pesar de todo, hab\u00edan calado m\u00e1s hondo en la sociedad de los noventa de lo que ellos eran capaces de reconocer. Esto fue un efecto impactante, sobre todo para una pel\u00edcula que no tiene un discurso pol\u00edtico s\u00f3lido. No puede decirse, ni siquiera, que sea una pel\u00edcula conscientemente feminista ni que haya querido serlo. Thelma y Louise es, ante todo, una historia de liberaci\u00f3n y venganza que cumple un rol cat\u00e1rtico. Es indudable que, al mantenerse de manera s\u00f3lida dentro de las estructuras narrativas cl\u00e1sicas de Hollywood, la pel\u00edcula es sexista y maniquea, pero, por eso mismo, fue muy relevante que la furibunda reacci\u00f3n conservadora que produjo en la cr\u00edtica y la prensa pusiera de manifiesto la hipocres\u00eda social imperante. Una hipocres\u00eda que todav\u00eda vemos revivir en el discurso p\u00fablico, hoy en d\u00eda, demasiadas veces.<\/span><\/p>\n Pero puede decirse m\u00e1s: los elementos humor\u00edsticos presentes en la pel\u00edcula permiten suponer una intenci\u00f3n autoconsciente y par\u00f3dica. Porque puede ser que estas amas de casa insatisfechas les roben los trapos a los polic\u00edas y vaqueros que poblaron el imaginario de nuestras infancias, pero tambi\u00e9n es cierto que lo hacen mat\u00e1ndose de la risa. T\u00f3mese, por ejemplo, la escena de encerrar al cerdo, cuando meten al polic\u00eda en el ba\u00fal de su patrullero. La transformaci\u00f3n de Thelma en un supervillano, ante los ojos sorprendidos de Louise, es acentuadamente c\u00f3mica, as\u00ed como lo es el llanto desolado del hasta entonces mach\u00edsimo polic\u00eda, que ruega por su vida en nombre de su mujer y sus hijos (con Thelma dici\u00e9ndole que, ya que quiere tanto a su mujer, aproveche a tratarla con amor). All\u00ed se ponen de manifiesto en clave humor\u00edstica muchos clich\u00e9s del g\u00e9nero: la utilizaci\u00f3n sin remilgos del arma de fuego \u2013para acallar la radio, por ejemplo, aunque Louise no entiende bien y le da un balazo no a la radio policial, sino a la radio FM\u2013, el t\u00f3pico del valiente que se revela cobarde y viceversa, y el de la torpeza de las mujeres, en este caso representadas por Louise, porque Thelma acaba de empoderarse. Lo mismo sucede con el asalto que Thelma perpetra, en el cual se apropia (y transforma) el discurso aprendido de J. D., un ladr\u00f3n que encarna, en s\u00ed mismo, otro t\u00f3pico que se da vuelta: no es un mat\u00f3n com\u00fan y corriente, sino uno rubio y sexy que muestra su hermoso cuerpo y se transforma en ocasional amante de una de las protagonistas (un joven Brad Pitt). Scott no se priva, ni siquiera, de abordar los tonos homoer\u00f3ticos que pueblan los westerns. Sin embargo, a diferencia de lo que sucede en estos, al hacerlos expl\u00edcitos los neutraliza: resulta curioso cu\u00e1nta gente no recuerda el beso que Thelma y Louise se dan antes de tirarse por el barranco.<\/span><\/p>\n El final<\/b><\/span><\/p>\n Y, despu\u00e9s del beso\u2026 las manos agarradas en un gesto de fuerza, y el barranco. Un final triste, tan pol\u00e9mico como el final feliz de Blade Runner. Pero cualquiera que conozca Hollywood sabe que las chicas no pod\u00edan salvarse. Es otro t\u00f3pico: el bandido que mata, por m\u00e1s simp\u00e1tico que se presente ante el espectador, muere. Hollywood se ha cansado de poner en escena a estos justicieros que se rebelan contra el establishment pero que, al salirse del sistema, ya no pueden volver atr\u00e1s. Deben ser castigados, pero la sociedad, en el camino, algo aprender\u00e1 y mejorar\u00e1 un poquititito. La pel\u00edcula hace un gran trabajo en este sentido. Saca a estas dos mujeres de los ambientes dom\u00e9sticos, las lanza a la carretera, las filma en ese vasto desierto, abierto, inmenso, con el viento en la cara, mientras van cambiando la manera en que se comportan y se visten (la evoluci\u00f3n del lenguaje corporal de las actrices merecer\u00eda una nota aparte). Y, finalmente, ante la disyuntiva de que Thelma y Louise sigan o se rindan, vuelven expl\u00edcita su imposibilidad de volver atr\u00e1s. Esa es la genialidad de Khouri-Scott, por m\u00e1s que la carrera termine en el fondo del barranco. Aunque, bien mirado, Thelma y Louise nunca mueren. Quedan suspendidas en el aire por toda la eternidad. \u00bfHace falta algo m\u00e1s para construir un mito?<\/span><\/p>\n Siendo un artefacto tan obvio, \u00bfpor qu\u00e9 la pel\u00edcula gener\u00f3 una reacci\u00f3n tan desaforada en los medios? Tal vez porque la guionista y el director fueron tremendamente eficaces en que la conservaci\u00f3n de las convenciones narrativas, aun revirtiendo los roles de g\u00e9nero, fuera lo suficientemente cre\u00edble como para se\u00f1alar el elefante en la habitaci\u00f3n, es decir, los intocables roles que dictan qu\u00e9 puede hacer un hombre y qu\u00e9 no puede hacer una mujer (la prerrogativa del uso de la violencia, por ejemplo). Pero tambi\u00e9n estaba all\u00ed la segunda ola del feminismo, que le hab\u00eda puesto nombre a lo que antes no exist\u00eda, es decir, a las violaciones en el seno del matrimonio o en el contexto de una cita rom\u00e1ntica. Thelma y Louise es una pel\u00edcula que no pod\u00eda haber existido antes, porque todo el mundo sab\u00eda que una mujer cuando dice \u00abno\u00bb quiere decir \u00abs\u00ed\u00bb, que cuando se resiste lo hace para avivar el ardor de su amante y que cuando se viste o act\u00faa sensualmente lo que est\u00e1 pidiendo es guerra.<\/span><\/p>\n El \u00e9xito de la pel\u00edcula puso de manifiesto que aquello que las feministas ven\u00edan repitiendo desde hac\u00eda un cuarto de siglo no era la convicci\u00f3n de unas pocas militantes, sino que encontraba eco en hombres y mujeres comunes y corrientes. Por eso el ataque de nervios de la prensa conservadora. Por eso la virulencia de los alegatos en contra. Sin embargo, no fueron solamente los conservadores los que pusieron el grito en el cielo. Tambi\u00e9n lo hicieron algunas feministas, como Sheila Benson, en Los Angeles Times, que escribi\u00f3: \u00abDigan lo que quieran de Thelma y Louise, pero no digan que es una pel\u00edcula feminista, como est\u00e1n escribiendo algunos. El feminismo tiene que ver con la responsabilidad, la igualdad, la sensibilidad, la comprensi\u00f3n, no con la venganza, el ojo por ojo o el sadismo\u00bb. La guionista del filme fue la que m\u00e1s a menudo se pronunci\u00f3 al respecto. Por ejemplo, Khouri dijo en una entrevista con The Guardian: \u00abEsta no es la historia de dos mujeres que se transformaron en feministas, es la historia de dos mujeres que se transformaron en delincuentes. [\u2026] Los temas en torno al filme son temas feministas, pero la pel\u00edcula no lo es\u00bb.<\/span><\/p>\n El poder<\/b><\/span><\/p>\n Lo cierto es que la pel\u00edcula conserva intacta su potencia por dos motivos: porque las narrativas tradicionales por algo son tradicionales \u2013han acumulado sobre los mismos mecanismos un conocimiento profundo de la psique humana, ajust\u00e1ndola peri\u00f3dicamente seg\u00fan la conveniencia del statu quo\u2013 y porque su mecanismo fue tan tonto (la reversi\u00f3n de roles) que result\u00f3 audaz y liberador. El momento pol\u00edtico en el que el filme se estren\u00f3, con Estados Unidos rumbo a la guerra del Golfo tras la infame d\u00e9cada de Reagan-Bush-Thatcher en el poder, fue dura para el movimiento feminista: \u00abLa figura estereot\u00edpica de la feminista que odia a los hombres, la que quiere ganar poder sac\u00e1ndoselo a los varones, era central a la cr\u00edtica del feminismo en esa \u00e9poca. La mujer vengativa y rencorosa, una figura com\u00fan a trav\u00e9s de la historia, fue relacionada exitosamente en el discurso con los movimientos de liberaci\u00f3n de la mujer, por lo que no sorprende que la segunda ola del feminismo fuera acusada de alentar las fantas\u00edas de venganza de las mujeres. Pero esa figura tuvo un nuevo registro en un contexto cultural en el que las mujeres eran imaginadas cada vez m\u00e1s como seres que no solo tienen acceso a las armas, sino que son capaces de usarlas. En este contexto fueron cruciales los debates sobre el argumento, que muchos cr\u00edticos quisieron presentar como contradictorio, de que las mujeres necesitaban una protecci\u00f3n legal diferente al mismo tiempo que reclamaban la igualdad de derechos. [\u2026] \u00bfQu\u00e9 significa ser iguales pero diferentes? \u00bfQu\u00e9 pasa cuando las mujeres hacen cosas que se consideran prerrogativa solo de los hombres? [\u2026] \u00bfEl feminismo significa defender que las mujeres tienen el mismo derecho que los hombres de salir a la carretera, complacerse en hacer explotar camiones e infringir la ley? Sin embargo, para otros, fue precisamente la audaz y pol\u00edticamente incorrecta forma con la que el filme abraz\u00f3 la noci\u00f3n de liberaci\u00f3n lo que tuvo tanto encanto. [\u2026] Es verdad, Thelma y Louise vende un tipo de feminismo bruto, inarticulado y rudimentario. Pero, tras m\u00e1s de diez a\u00f1os de Reagan, Bush y la quimera turbia del posfeminismo, \u00bfc\u00f3mo era posible seguir hablando el lenguaje de la liberaci\u00f3n con propiedad? Es as\u00ed que es posible argumentar que es precisamente por su crudo despliegue de c\u00f3digos de liberaci\u00f3n puros y simples que Thelma y Louise vino a transformarse, para mucha gente, en un filme feminista ic\u00f3nico\u00bb.2<\/a><\/sup><\/span><\/p>\n La cantidad de pel\u00edculas que en esos a\u00f1os pusieron a la mujer en un rol activo y, por momentos, violento, es reveladora: Nikita, de Luc Besson, Terminator 2, de Cameron, El silencio de los inocentes, de Jonathan Demme, Durmiendo con el enemigo, de Joseph Ruben, entre otras. No es casualidad, sin embargo, que fuera tambi\u00e9n el momento en el que Occidente necesitaba, cada vez m\u00e1s, la participaci\u00f3n de las mujeres en el Ej\u00e9rcito. As\u00ed, en ese ida y vuelta de ajustes entre lo que la sociedad pide, lo que el establishment permite (muchas veces porque lo necesita) y lo que se fuerza sobre este, es que fen\u00f3menos como Thelma y Louise se producen. Es como si, una vez cada tantos a\u00f1os, los astros se alinearan.<\/span><\/p>\n Y sobre todo, qu\u00e9 gran plan sigue siendo volver a ver la pel\u00edcula 30 a\u00f1os m\u00e1s tarde, si es posible en el cine, si es posible con un hijo o una hija (sobrinos, vecinas o lo que sea), y espiar lo que pasa por ese rostro en el momento en el que aparece el helic\u00f3ptero, ese instante en el que toda la fuerza de la ley se despliega, abusivo, para determinar la carrera final, la moment\u00e1nea duda, el beso, la sororidad, el vuelo.<\/span><\/p>\n Notas <\/u><\/b><\/span><\/p>\n \n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Es uno de los finales m\u00e1s ic\u00f3nicos del cine, aunque pretendi\u00f3, m\u00e1s bien, ser el principio de algo. <\/p>\n","protected":false},"author":102520410,"featured_media":21240,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_coblocks_attr":"","_coblocks_dimensions":"","_coblocks_responsive_height":"","_coblocks_accordion_ie_support":"","_crdt_document":"","advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[280,2367],"tags":[703607367,703607365,703607366,703607368,703607364],"class_list":{"0":"post-21234","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","6":"hentry","7":"category-cine","8":"category-cultura","9":"tag-brad-pitt","10":"tag-harvey-weinstein","11":"tag-hollywood","12":"tag-khouri-scott","13":"tag-ridley-scott","15":"fallback-thumbnail"},"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/correspondenciadeprensa.com\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Cultura0810-3225361192-1633706716892.jpg?fit=1200%2C623&ssl=1","jetpack_likes_enabled":false,"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p7lt2C-5wu","amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/21234","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/102520410"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=21234"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/21234\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21243,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/21234\/revisions\/21243"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/21240"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=21234"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=21234"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/correspondenciadeprensa.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=21234"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}